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        在素描练习中,最重要的就是处理好“明暗五调子”,当然,处理好这五个要素之间的关系,会让你的作品看起来很协调。但有时候,能够让一幅作品出彩的 地方往往是对高光的处理,这也是很多考生很困惑和苦恼的地方,就是怎样让作品看起来能够突出高光,又不失整体协调、画面统一,一般而言,必须要做到以下几 个要点:

素描静物

首先,把明暗色调区分明确,为什么有的作品看起来非常平淡,像喝白水一般无味,就是因为没有把明暗色调很好地进行区分,如果能够做到把该亮的地方亮起来,把该暗的地方暗下去,不但能很自然地避免作品的平淡叙事,也能把想要的高光凸显出来。

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其次,要学会在暗的部分继续划分层次,如果把暗的部分一味地加黑,没有暗部层次的展现,只能使作品犹如一潭死水般,毫无活力。因而,必须仔细观察暗部的层次,并且一层一层地去表现它。同时,尽可能地把亮的部分也分层次地表达出来。这样才能使画面灵活、有生气。

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最后,在将上述两个步骤的内容完成之后,要学会检查作品,主要是两个部分,先看看画面中有无应该亮或应该暗的部分没有处理,如果有就进行完善。然后,检查高光,看其是否亮得到位,与周围的层次对比明显,并进行小范围的修改。

总之,在进行高光处理时,心中得时刻记着层次的对比和明暗的对比。具体处理时,既要果断又要细腻。这就需要大家在平日的创作过程中,注意观察细节,尤其是对明暗关系的把握。另外,大量的练习也会让你在处理实际问题的过程中更加熟练、有经验。

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